中國報道訊(王兆雷 報道)欽州坭興陶作為中國陶瓷藝術中的一朵奇葩，既有其用料之奇特、工藝之奇絕、窯變之奇彩，更有輩出的坭興陶奇才，其中，被人尊成為“坭俠”的黃?；?，藝名黃亞南尤為引人注目。

　　

　　黃亞南是八桂聞名，全國知名的壯族“坭人”——中國工美行業藝術大師、省級坭興陶代表性傳承人、廣西工藝美術大師、高級工藝美術師、高級技師。崇高的藝術，離不開美德的滋養。作為“坭俠”，亞南執著堅守，令人仰止，作為“人師”，亞南傳道授業，砥礪新人。胸懷壯魂，滿腔熱忱，俠骨禪心，以坭為身!日前，黃亞南接受了《中國報道》的專訪。
 

　　

　　王兆雷(右)采訪黃亞南(左)

　　

　　心懷藝術夢 緣起坭興陶

　　

　　黃亞南的祖籍是壯鄉廣西欽州著名風景區八寨溝-洞利。亞南家祖祖輩輩務農，與藝無緣。小學三年級那年，因母親病故，亞南與弟兄結伴從壯鄉邊遠山區遷來縣城，跟隨在欽城工作的父親一起生活，成了城里人。

　　

　　八十年代初的一天，亞南無意中發現母校欽州一中門前的那根電線桿圍滿了人，他走近一看，原來電線桿上張貼一張巴掌大的廣告，內容是縣文化館舉辦第二期美術班招生。心動不如行動，心儀繪畫已久的亞南趕緊報名，并以一幅惟妙惟肖的革命現代京劇《白毛女》肖像博得了老師的認可，成為被當時譽為欽州“黃埔藝校”的第二期美術班學員。并成為曾美超館長和李蔭本老師的學生。

　　

　　一則小廣告，一期培訓班，美術成了亞南的一生最愛。1980年，青年亞南高中畢業，步入社會。帶著對藝術的向往、對鄉土文化的熱愛，他毅然決然選擇了原欽州縣泥興工藝廠。這座于解放后傾全縣之力、聚集了當時欽州老一輩坭興陶藝大師、并陸續培養出眾多中生代坭興陶名家的老廠，為亞南開啟了一個全新的藝術世界，引領他從一個初出茅廬的學徒工、成長為每天雕刻200-300個杯子、60-70把壺的計件工，再進入坭興陶研究所從事坭興陶專業設計工作，并且把對坭興陶藝術的熱愛轉變為一生無怨無悔的執著堅守。30多年來，無論坭興陶業興與衰，沉與浮，他從不計較得失，無怨無悔呵護著它，以“坭”為樂，以“坭”為榮。

　　

　　黃亞南1996年下崗，為了生計，做過焊工、廚師、開過小酒館。2000年欽州坭興陶逐漸恢復生產，2005年受聘到廣西欽州坭興陶有限公司。多年來，亞南在從事陶藝創作的過程中，遇到重重困難，但他從未被困難打倒。成為出色的陶藝家是他終生的追求，為了實現這個夢想，他知彼知此，先天不足后天補，獨辟蹊徑，除了平時購買些名畫家及相關的書籍自學外，在日常生活工作中更多地留意觀察各種產品設計含有藝術性較高的圖案，如臺歷、掛歷，煙、酒商標，各類書報中特別富有民族特色的圖案插圖等，從中吸取藝術養分，不斷提升自身的陶藝設計能力。

　　

　　其有幸進入清華大學工藝美術大師高級研修班深造。這是一場脫胎換骨式的修煉，系統而嚴謹的陶瓷工藝理論學習與實踐，全新的藝術視野，全新的設計理念，全新的創作實踐，徹底激活了亞南內心對坭興陶藝術創新、對壯族駱越文化藝術探索的全方位思考，在很大程度上促進了其極具個性的藝術風格的形成。

　　

　　亞南的陶藝作品在常人看來之所以總能出奇、出新、出彩，離不開他如“著魔”一般孜孜不倦的積累、琢磨、沉淀與探索。亞南有一個堅持了幾十年的老習慣，那就是每日“做作業”。每天夜晚，不管工作多累、應酬多重，他都會回到小小的工作室，翻開厚厚的筆記本，記錄一天的所見、所聞、所思、所感。新奇的造型，別致的紋樣，奇特的靈感，奇妙的文字，都被他細致的記錄、臨摹下來;腦海中靈光一閃的新創意、新主題、新造型、新手法，也會被他即興繪制成草圖。聚沙成塔、聚水成淵，幾十年日積月累，亞南的“作業本”摞起來已經有一尺多高。這是他辛勤經營的藝術寶藏，也是他取之不盡用之不竭的靈感源泉。

　　

　　尋藝探坭海 壯魂傾豪情

　　

　　亞南的陶藝作品不落窠臼、不拘一格。縱觀其各時期的坭興陶藝精品代表作，可以感受到他的坭興陶藝術創作總體風貌可歸納為“雄奇瑰麗，博雅古今”。

　　

　　首先，最顯著的特征是其創作題材之“博雅”。這是亞南坭興陶藝術一以貫之的主旋律，其創作題材主要有三類，即：壯族駱越先民“那”文化、東土佛教禪宗文化、中華傳統歷史文化。
 

　　

　　黃亞南作品《壯鼓神韻》。
 

　　

　　黃亞南作品《展望》。
 

　　

　　黃亞南作品《福財延綿》。

　　

　　作為一位滿懷赤子之心、眷戀八桂熱土的壯鄉兒女，亞南對壯族駱越文化有著深邃的探索、詮釋的熱情。其代表作《壯魂》擺件就以壯族先民花山巖畫為原型，通過圖騰、傳說、象形文字的堆塑及組合，抽象演繹著駱越先民對天地萬物的精神思辨，以及對生存繁衍的熱切期盼，代表著亞南對民族文化的尋根情懷。

　　

　　作為一位植根于中華熱土的藝術家，亞南同樣對中華優秀傳統文化有著誠懇的思索與創作的熱忱。在其代表作《四神》擺件中，渾圓“天道”意向與古拙的“神獸”浮雕，融合在金石篆刻的崢嶸鋒刃之中，呈現出天道滄桑、萬物生發的渾樸54氣魄，一舉奪得2014年度“金鳳凰”金獎。

　　

　　作為一位禪宗哲學思想浸潤的藝術家，亞南又善于擷取禪宗典故，創作出極富禪味的情趣作品。例如其《不聽、不說、不看》禪意擺件，巧妙運用三只憨態可掬的小猴，形象化表達禪宗三境界，惟妙惟肖，憨態可掬，淺入深出，情趣盎然。

　　

　　其次，最個性化的特色是其造型理念之“新奇”。坭興陶因其東、西泥“骨肉相媲”的獨特用料，形成了高強度、宜雕刻的物理特性，以及體積可巨可微、裝飾宜雕宜塑、器型夸張多變的創作優勢，衍生出龐大繁雜的裝飾擺件品類，在“中國四大名陶”中獨樹一幟。亞南憑借其高超的雕塑技藝，尤其擅長陶藝擺件的造型創新。其制作的坭興陶藝擺件，往往表現出對“新、奇、特”的造型特色。不管是其經典代表作《降龍圣手》羅漢擺件中“三彎三繞”的祥龍，還是近期新作《一帶一路》擺件中夸張的鏤空絲帶造型，亦或《如意自在》擺件中猶如一柄如意般的觀音造型，無不呈現出亞南對高難度造型的極致追求。

　　

　　第三，最賞心悅目之處是其裝飾語言之“瑰麗”。獨特的陶質“骨肉”，造就了坭興陶密實、細膩、華潤的優良肌體，其“堅而不脆、硬而不散、柔而不軟、韌而不粘”，宜剔宜刻，宜雕宜琢。別具一格的物理特性，孕育出豐富多彩、變化萬千的坭興陶裝飾藝術。除卻傳統八大雕刻技法，坭興陶裝飾手段已完全突破二維平面的束縛，以局部捏塑、貼花、堆雕、圓雕等為特色的三維裝飾技巧，亦是坭興陶區別去其他陶藝的標志性特征。亞南憑借其扎實的雕塑功底，將坭興陶這一裝飾特色發揮得淋漓盡致。局部裝飾如《仿生壺》蓋頂圓雕那一只栩栩如生的變色龍，壺把圓雕成仿生枯木的造型，變色龍的鱗片刻畫細致入微，長長的尾巴仿佛正左右搖擺，增添了動感和諧趣，整體圓雕如《駱越印象》大擺件，先削切拍泥成薄片，再層層堆疊拍合成“花山巖壁”，又在西部堆雕銅鼓、青蛙、牛角等壯族圖騰，作者與祖先的一次隔空對話，一次精神的碰撞。在亞南的裝飾語言中，無論花鳥、草蟲、走獸、人物，還是圖騰、饕餮、文字、祥云，均塑形準確、活靈活現，一股勃勃生氣升騰而出，形成瑰麗奇幻的裝飾風格。

　　

　　最后，是其對傳統坭興陶“高古趣味”的現代化創新。作為一位正處于黃金創作期的陶藝大師，亞南既十分注重創作視野的開拓，以及創作理念與技藝的創新，又十分注重現代創新與傳統延續之間的磨合與包容。例如其《如意自在》擺件從傳統寫意繪畫與現代抽象造型藝術中汲取靈感，將水月觀音化身為一柄抽象的如意，遠觀如玉帶當風，十分輕盈飄逸，但觀音面容、手勢，又是細致入微的圓雕與浮雕，整件作品將傳統與現代的審美趣味巧妙融合，在現代抽象中又不失傳統坭興陶的高古趣味，這是亞南坭興陶藝創作最難能可貴之處。

　　

　　劍砥五湖眾 文成四海音

　　

　　孜孜不倦的探索，熱忱滿懷的執著，與時俱進的創新，再加上常人難以企及的天資，造就了這位名滿八桂的欽州坭興陶奇俠、壯族陶藝大師。如果說上世紀八零、九零年代是亞南坭興陶個性化藝術風格的探索與形成期，新世紀以來的十多年是騎藝術創作風格的鞏固與完善期，那么，從近兩年算起，亞南的坭興陶藝術全面進入創作視野最為開闊、藝術理念最為鋒利、精湛技藝臻與完美、藝術風格最為成熟的高峰期，仿佛其創作的激情與創新的銳力并不隨時間匆匆流逝，多年的深谷激流沖出“峽口”，呈現出“高峽出平湖”般旺盛渾厚的創作狀態，作品愈精，聲名愈盛，各種專業評審及大獎也對其青睞有加。

　　

　　以九零年代《壽仙茶具》和《竹筒戰馬》兩件早起代表作接連入選1992年度中國民間工藝美術展及1994年中國首屆工藝美術名家展為伊始，各種榮譽紛至沓來，不計其數。尤其是2009年以來，幾乎年年拿大獎，在欽州坭興陶藝界堪稱“拿獎專業戶”。

　　

　　2009年-2011年3年間，亞南接連獲得中國工藝美術大師“百花獎”銀、銅獎， “國家薪火杯”最佳作品獎，文化部“中國非物質文化遺產傳統技藝大賽”突出貢獻紀念獎?！睹玎l情》、《壯福瓶》、《神牛》入選國務院新聞辦在墨西哥舉辦的“中國工藝美術珍品展”，其中，《苗鄉情》、《壯福瓶》入藏中國工藝美術家協會。而《琵琶魂》、《吉慶瓶》、《古意瓶》等作品更國家外事部門被指定為高級國禮，先后贈送聯合國前副秘書長安娜、澳大利亞前總理陸克文等重要國賓。《祥鳳鳴鼓》入藏中國農業博物館，《吉慶古意花樽》則被法、韓、泰等多國友人收藏。

　　

　　2012年，《龍生九子》、《百福壺》榮獲中國工藝美術文化創意金、銀獎;2014年，《降龍圣手》羅漢擺件參評中國工藝美術大師稱號，《四神》榮獲 “金鳳凰”創新產品設計大獎賽金獎;2015年，《四神印象》榮獲廣西工藝美術大師精品創作工程金獎。