《空間幻象——中國裝置新一代》開幕式現場

銀川當代美術館特別邀請策展人、批評家，中央美術學院教授王春辰策劃的“空間幻象——中國裝置新一代”于4月24日開幕。此次展覽借陳天灼、曹雨、李槍、黎薇、李琳琳、毛同強、孟柏伸、武寧亞、張聃9位藝術家近年來的裝置藝術作品共同觀察裝置藝術在中國的今天的狀況，并探討它的各種表現和觀念。展覽將持續至6月17日。

從裝置藝術的“鼻祖”杜尚1917年的《泉》算起，裝置藝術在西方已經有了近百年的歷史。而裝置藝術在中國的發展，應該從80年代算起，經過了近40年的發展，像徐冰、谷文達和蔡國強等活躍于國內外的藝術家的裝置藝術作品也廣為人知。隨著裝置藝術媒介與材料的不斷拓寬與延伸，我們到底應該如何界定裝置藝術？它具有怎樣的獨特價值？在全球化的語境中，中國裝置藝術是否具有自己的文化特質和語言體系？此次展覽便是希望深入探究這些問題。

《空間幻象——中國裝置新一代》展覽現場

“裝置藝術”作為一個極具挑戰和考驗的當代藝術表現方式，它是視覺與空間的表現，它取材廣泛，手法多樣，針對對象各異。在此次展覽中，藝術家們通過裝置藝術創建了一套獨有的藝術語言，觀眾可以通過日常用品構建而成的大型裝置“蜈蚣”一探時尚與消費主義的議題；可以通過來自九州各地具有代表性的植物秧苗實時監控傳輸投射而成“華夏之樹”反饋來交流其深刻的文化屬性；也可以借數百件微型雕塑以及一部故事片共組的裝置，探究一個“微型世界”的宏大的世界觀。英國學者Clair Bishop曾以四個關鍵詞對當代的裝置藝術進行總結：“夢幻之境”“高度強化的感知”“模擬一種全身心通噬感”及“被激活的壯觀情景”，此次展覽作品構成的現場，定會激發觀眾去延續和捕捉裝置藝術豐富視覺性與材料廣泛性的蛛絲馬跡，感受作品本身所營造的自由表達藝術的思想和觀念的場域，再度認識裝置藝術的新美學與新視覺。

《空間幻象——中國裝置新一代》研討會

此外，4月24日當天，還將在銀川當代美術館以及在藝APP等直播平臺同步開展以“裝置藝術在中國”為主題的學術研討會，由策展人王春辰擔任學術主持，并邀請國內著名學者王端廷、段君、趙炎、艾蕾爾、周婉京，銀川當代美術館藝術總監呂澎、悅來美術館館長俞可進行思想碰撞，意在深入挖掘其自身邏輯，討論“裝置”這一藝術形式在中國的特點、挑戰及發展的未來。

《空間幻象——中國裝置新一代》展覽現場

2021年春末夏初，讓我們跟隨策展人與藝術家們一起探求裝置藝術中的夢境與現實。

《空間幻象——中國裝置新一代》展覽現場

同時，由四川美術學院教授，悅來美術館執行館長俞可策展的《日常的智慧——當代藝術邀請展》也于4月24日同步開幕。策展人與蔡雅玲、郭子、林欣、劉彥瑢、魯婷婷、童文敏、王苑、王維思、王葉子、魏三三、楊納、張琳、張姍姍、張移北（按首字母排序）這14位藝術家相聚在美術館魔幻的空間，一起探討“智慧”——這個既生長于生活，又游離于生活的關鍵詞。

《空間幻象——中國裝置新一代》海報

展覽名稱：空間幻象——中國裝置新一代

展期：2021年4月24日-2021年6月17日

主辦單位：銀川當代美術館、銀川文化旅游發展（集團）有限公司

致謝：北控寧生集團、寧夏民生文化藝術教育基金會

策展人簡介：

王春辰

王春辰：著名策展人、批評家，中央美術學院教授、博士生導師，現任中央美術學院美術館副館長，從事現代美術史及當代藝術理論與批評研究。曾任2013年第55屆威尼斯國際藝術雙年展中國館策展人，英國學刊Journal of Contemporary Chinese Art《當代中國藝術雜志》副主編及德國斯普林格出版社《中國當代藝術叢書》主編，英國泰特美術館訪問研究員。主持策劃了“在思想中——中國當代藝術的思想史與方法論”（2020年，廣東美術館 ，廣州，中國）、“安尼施•卡普爾”在中國首次個展（2019年，中央美院美術館，北京，中國）等展覽，并著有《藝術介入社會》、《藝術的民主》、《圖像的政治》、譯有《1985年以來的當代藝術理論》、《藝術簡史》【美】等書籍。